?

Log in

No account? Create an account
Изида – одна из величайших богинь древности, символ производительных сил природы, изобретательница искусств. Известна также как Владычица магии. После походов Александра Македонского начинается распространение и слияние египетской религии с античной мифологией. Вместе с культом Изиды распространяется также и египетская магия.

«Магия считалась божественной наукой, позволяющей обрасти качества самого божества. Египетские мистерии, известные благодаря неоплатонику Ямвлиху, позволяют лучше понять суть магической философии сект – нехристианских, полухристианских, гностических и независимых первых веков нашей эры, поскольку их магия основана на древней египетской мифологии. Элевзинские мистерии считались вершиной всей греческой религии как средоточие всех её концепций, представленных в наиболее чистом виде» (Е. П. Блаватская).

Изида носила множество имен и объединяла в себе качества многих местных божеств. В числе её античных контаминаций – Деметра, Минерва, Афродита, Артемида, Геката… Культ Изиды распространился по всей Европе и Западной Азии, и в конце концов слился в новорожденным христианским вероучением. «Величественный ритуал Изиды – замечает Дж. Фрэзер, – это жрецы с тонзурами, заутренние и вечерние службы, колокольный звон, крещение, окропление святой водой, торжественные шествия и ювелирные изображения божьей матери – и действительно напоминают пышные обряды католицизма». Иконография Изиды, которая изображалась с младенцем Гором на руках, стала одной из самых почитаемых богинь христианского пантеона, принявшей имя Марии.



Читать дальше...Свернуть )

"Красноярочка online" или
медийное оживление прошлого.

Во второй половине 80-х в нашем городе, в подвале музыкальной школы №3 на проспекте Свободном существовал весьма примечательный молодежный клуб "ПО-2-Л" - неординарное детище неформальной культуры. В недрах обширного андеграунд-подвала, выражая все оттенки сибирско-енисейско-красноярского менталитета, бурлила неуемная толпа.
Доминантой "ПО-2-Л" был рок-клуб, во главе которого стоял Сережа Петров - самая яркая рок-знаменитость тех лет, лидер группы "Экскурсия-13".
Прошло несколько лет, настала эпоха приватизации, и судьба уникального андеграунд-подвала была предрешена. Но в это время в краевой библиотеке появилась примечательная девушка, в которой глаз знатока с удивлением обнаруживал нерасторжимое единство балетной и драмматической пластики в ауре медийной цветоносности.
Мы с завсегдатаем "ПО-2-Л" Володей Коваленко решили поделится с ней незабываемыми впечатлениями тех клубных лет. В ней угадывался звёздный шарм, и потому именно ей хотелось поведать эти особенные, такие совсем еще живые воспоминания неповторимой подвальской тусовки. Предчувствие нас не обмануло.
К ее основному библиотечному имени Ира one-line вскоре прибавилось еще несколько, и среди них "Красноярочка", ведущая весьма актуального блога "Красноярск: ожившее прошлое". Общение с ней как-то сразу явилось под знаком зеркала, которое оказалось связующим звеном целого ряда нестандартных начинаний и поисков.
Книга издавна играла роль зеркала, в ней человек видел отражение мира и самого себя. Всякая реальность "удостоверяется" ее отражением, также, как и личности всех персонажей удостоверяются их изображениями. Подобно зеркалу, книга тот предмет, в общении с которым совершается трансфер, при котором субъект вступает в определенные связи со своими фантазиями, когда исчезают непреодолимые различия между реальностью и воображением.
Как параллельная реальность библиотечный хронотоп - это образ вневременного бытия, где время становится пространственной координатой, по которой можно путешествовать как по географической карте.
Благотворная деятельность блога "Красноярск: ожившее прошлое" и смежных проектов имела вполне осязаемые результаты, которые не раз доводилось ощущать. Дело в том, что "ожившее прошлое" отнюдь не является просто метафорой, - это очень содержательная идея. Одна из ключевых тем блога - история городского архитектурного палимсеста, отдельных домов и целых городских районов. Интересу к городской истории во многом способствовало давнее сотрудничество и дружба "Красноярочки" и "Краевушки" - ведущей блога Красноярской краевой библиотеки, прежде работавшей в ее краеведческом отделе. Это очень символичная пара, а Юлия Шубникова весьма напоминает персонаж знаменитого художника Бориса Кустодиева "Русская Венера".
Нечего и говорить, что избытком культурной памяти местный социум отнюдь не страдает. По статистике, даже имя нашего великого земляка В. И. Сурикова знает всего лишь 20% жителей города, да и Афонтову гору ныне едва ли кто-нибудь сумеет найти. Местное сообщество совершенно нуклеизировалось, практически исчезли диалог творческих профессий, сколько-нибудь полноценная клубно-студийная культура. Подлинными хозяевами города стали супермаркеты и автомобили.
В этих условиях никем не поощряемые искания наших блогеров некой альтернативы вялотекущим масскультурным реалиям здешнего посадского бытия, конечно же, достойны быть отмеченными.
Наверное, совсем не случайно аура ожившего прошлого претворилась и в неформальной судьбе молодежного клуба "ПО-2-Л" ("ПОДВАЛ") на проспекте Свободный. Неписанные каноны местного беспамятства обрекли на полное забвение уникальную тусовку, собиравшую полгорода, сразу после ее вынужденного закрытия. Взяли и забыли. Только через 25 лет появилась заметка о "ПО-2-Л" - на блоге "Красноярск: ожившее прошлое"! И толпа вспомнила, а в Москве Андрей Кульба даже сделал виртуальный вариант клуба "ПО-2-Л" - "podval svobodny".
Как только появилась заметка о "ПО-2-Л", мы решили провести эксперимент: понаблюдать, как меняются отражения в окнах дома, где находилась молодежная тусовка. Заглянув вначале в окна, расположенные рядом с подвалом, мы почти не увидели отражений, - зеркала окон были тусклы и безлики. Однако уже через несколько дней, когда количество откликов на заметку о "ПО-2-Л" перевалило за сотню, отражения в окнах первого этажа появились. Вот они стали уже совсем различимы... И потом, когда отклики продолжались, и память о "ПО-2-Л" оживала - оживали и зеркала!

Александра Данилова и Леонид Мясин исполняют канкан
из балета "Волшебная лавка Спектакль "Русских сезонов", 1919

"10-я ярмарка книжной культуры в Красноярске".

Совсем недавно завершилась (2-6 ноября) очередная, 10-я Красноярская ярмарка книжной культуры (ХКРЯКК), сделавшаяся весьма важным событием культурной жизни в нашем городе. Можно с уверенностью сказать, что этот книжно-ярмарочный феномен здесь прижился и оказался востребованным. Стечение самой разнообразной публики в этом юбилейном году даже оказалось выше, чем в предыдущие.
Как отмечает организатор и куратор ярмарки Ирина Прохорова: «То, что мы хоть на какое-то время создаём для людей полнокровное существование в культуре - это уже само по себе результат».
Парадокс нынешнего культурного бытия заключается в том, что только на несколько дней у людей, причастных к культуре, появляется возможность встретиться в реальном пространстве и пообщаться на содержательные темы.

Петербургская Муза.

Петербургская Муза.
О сценическом и женском обаянии героини ахматовской «Поэмы без героя» Ольги Афанасьевны Глебовой – Судейкиной восторженно отзывались многие ее современники. Игорь Северянин писал: «Мне кажется, ее любят все, кто ее знает: это совершенно исключительная по духовной и наружной интересности женщина».
Драматическая актриса по образованию, она окончила Санкт – петербургское театральное училище и поступила в Александрийский театр. Осенью 1906 года О. Глебова добивается ангажемента в театре В.Ф. Комиссаржевской: служанка Берта в «Гедде Габлер» Ибена, одна из монахинь в «сестре Беатрисе» Метерлинка.
Утопическая идея жизнетворчества требовала выдумки и изобретательности, порождала смену масок и амплуа: «Лебединое озеро» и «Козлоногие» И. Саца, "Рождество Христово (Вертеп кукольный)" М. Кузьмина и «Вишневый сад» на сцене Малого театра – таков репертуар Судейкиной – актрисы.
У Анны Ахматовой есть произведение в прозе «Балетное либретто» связанное с «Поэмой без героя», в котором некоторые зашифрованные образы – маски, интимно близкие Ахматовой, угадывают легко. Ольга из «Балетного либретто» - это, несомненно, О. Глебова – Судейкина, актриса разных театров, в том числе Суворина на Фонтанке. Туда она ушла из Литейного театра – и там потерялась. В Литейном театре была пора ее расцвета. Это о ней сказано в либретто Ахматовой: «Козлоногая ведет вакхическое шествие, как бы на чернофигурной вазе». Глебова – Судейкина исполняла главную роль фавнессы (с Николаем Маргаритовым – фавном) в балете Бориса Романова на музыку Ильи Саца «Козлоногие» (1912). С танцем из этого балета Ольга Судейкина впоследствии выступала в концертах.
Будущий ментр Баланчина, Федор Лопухов, присутствовал на этой премьере. По его мнению, Романов экспериментировал со свободным танцем а-ля Айседора Дункан. И нашел превосходную актрису, которая даже не была профессиональной балериной.
Яркая одаренность, природная грация, восторженность, ей присущая, проявлялись многообразно. Она была человеком, созданным искусством модерна во всем блеске и беззаконии.
С начала 1910-х годов Ольга Судейкина начинает выступать во вставных танцевальных номерах в драматических спектаклях, затем – в оперете («Забава дев» и «Возвращение Одиссея» М. Кузмина в Литературно-художественном театре) В сезон 1913/1914 года она с большим успехом танцует в пьесах М. Кузьмина «Выбор невесты» и «Свидание», в хореографическом номере в спектакле «Царица Таир» по Тэффи. В 1917 году Ю. Анненков поставил для Глебовой – Судейкиной «Кукольный кек-уок» на музыку К. Дебюсси.
Их воспоминаний Артура Лурье (композитор, пианист, музыкальный критик): «О.А. Глебова – Судейкина, волшебная фея Петербурга, вошла в мою жизнь за год до первой мировой войны. Она жила только искусством, создав из него культ...О.А. была одной из самых талантливых натур, когда-либо встреченных мню. Только в России может оказаться такой феномен органического таланта, стоило О.А., как истиной фее, прикоснуться к чему либо, как стразу начиналась магия чувства и магия вещей – вещи как бы зажигались внутри огнем. Как фея О.А. имела ключи от волшебных миров, и ключи эти открывали невиданное и неслыханное, все вокруг нее сверкало живым огнем искусства.
Для Лурье и других богемных столичных жителей О. Судейкина была олицетворением изысканного петербургского стиля 10-х годов, его душой и Музой.
                     
Михаил Барышников и Кейт Джонсон в танце, поставленном Марком Моррисом, которого называют самым выдающимся хореографом своего поколения. В 1990 году Михаил Барышников и Марк Моррис основали гастрольный коллектив танца модерн White Oak Dance Proect ("Проект Белый дуб"), который со временем превратился в большую передвижную труппу с современным репертуаром. Главной идеей проекта было участие в спектаклях танцоров старшего возраста. В этом году Михаил Барышников отмечает свое 68-летие.
         

Profile

Я
culturetoun
culturetoun

Latest Month

Март 2018
Вс Пн Вт Ср Чт Пт Сб
    123
45678910
11121314151617
18192021222324
25262728293031

Syndicate

RSS Atom
Разработано LiveJournal.com
Designed by Tiffany Chow